Текст куратора

Что делает возможным иной мир? Почему мы проводим эту выставку? Почему сейчас?

В 2019 году я стала одним из составителей и редакторов сборника Making Another World Possible [«Делая возможным иной мир»], который вышел в издательстве Routledge и был посвящен социально ангажированному искусству последнего десятилетия и современным политическим проблемам в глобальной перспективе. Вместе с авторами из многих стран мира мы исследовали траекторию парципаторного искусства, которое переместилось с периферии арт-мира в самое сердце дискуссии о современном искусстве и политике. Я пишу эти строки после переломного 2020 года, в разгар второго года пандемии, отмеченного более острым глобальным осознанием и глубокой осведомленностью относительно нашей общей экологической, политической и экономической участи и общим восприятием кризиса. Спустя два года после выхода моей книги мне кажется необходимым переосмыслить ее первоначальное название, превратив его в вопрос, на который ответили художники, принявшие участие в нашей выставке, сведя вместе искусство, активизм и глобальную политику. Наш сборник обращался к десяти глобальным проблемам сквозь призму социально ангажированных арт-проектов, среди которых были милитаризация общества, повсеместное распространение технологий слежения, глубоко укоренившиеся виды и формы экономического неравенства, набирающие силу социальные движения, перемещения народов (миграции, беженство и т.п.), космополитика, борьба с расизмом, творческое образование в условиях кризиса, квирность и политическое изъявление, а также новые устройства, облегчающие политическое действие. Поскольку глобальная пандемическая катастрофа только усилила насущность этих проблем, а интерес к социально ангажированному искусству вырос, я приняла на себя вызов организации выставки в специфическом эстонском контексте. Вместо того, чтобы пытаться провести глобальное исследование, превращение книги в физически существующую выставку стремится поднять и осветить фундаментальные вопросы, которые дают старт дискуссии и способствуют пониманию социально вовлеченного искусства в этом регионе. Выставка включает как новые работы, созданные специально для этого проекта художниками группы Что Делать?, Сандрой Косоротовой, Валой Т. Фолтиным, Урмасом Вийком, Алиной Блюмис, Даном Пержовски, так и адаптированные к нашему контексту работы Лии Пержовски, Даниелы Ортис, Душко Петровича, Кристины Норман и Алы Юнис, а также уже существующие работы Тани Остожич, Зака Бласа, и Нурии Гюелль. Вопрос, который волнует устроителей и участников выставки, остается прежним: какую роль за последний год сыграло и продолжает играть искусство на разных фронтах социальной и политической борьбы по всему миру, и как в последнее десятилетие художники использовали искусство в качестве инструмента изменения и преобразования общества? Работая над созданием этой выставки и приглашая к диалогу художников различных бэкграундов, работающих с самыми разнообразными приемами, техниками и жанрами, я руководилась убеждением, что художники вносят важнейший вклад в некоторые из самых актуальных и значимых сфер актуальной общественной полемики, и что их голоса играют существенную роль в преобразовании общества и в формировании представлений о том, как оно может быть изменено. Так что же говорят эти голоса, собранные в рамках таллиннской выставки? Мы не ставили себе целью достигнуть консенсуса между участниками, скорее, стоит подчеркнуть, что их объединяет общая стратегия несогласия, стремление вскрыть противоречия и властные перекосы и дисбаланс, бросая вызов превалирующей культуре, а не спаять различные позиции в нечто гомогенное и одинаковое. При помощи радикальной педагогики, учащей признавать трения и преодолевать различия, художники, участвующие в выставке, используют более смелые и сложные формы и стратегии для достижения социальных изменений. Соединяя эти различные, но родственные художественные позиции в рамках нашего проекта, я стремилась изменить наше понимание выставочного пространства, представив его как нечто большее, чем просто площадка для экспонирования искусства: как пространство для обретения знаний, пространство исследований и открытий. Я надеюсь, что знакомство с многогранными и многослойными арт-проектами и тот культурный опыт, которые подарит зрителям выставка на протяжении всей своей работы, будут способствовать восстановлению солидарности и вдохновят зрителя на то, чтобы представить себе новые жесты неповиновения внутри неолиберальной-капиталистической логики кризиса и новой педагогики коллективного обретения более широких прав и полномочий.